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O artista Maxwell Mustardo cria sua cerâmica caprichosa em Quakertown, Nova Jersey, estúdio de um ilustre predecessor

Jul 16, 2023Jul 16, 2023

Atualmente, o artista faz sua primeira individual em Nova York.

Sarah Cascone, 17 de setembro de 2022

Antes de o artista Maxwell Mustardo se mudar para seu estúdio em Quakertown, Nova Jersey, era o espaço de trabalho do falecido ceramista Toshiko Takaezu.

Takaezu, que morreu em 2011 aos 88 anos, priorizou a arte em detrimento da funcionalidade. Grande parte de seu trabalho ainda está armazenado no estúdio e forneceu inspiração duradoura para Mustardo, cujas formas são ao mesmo tempo orgânicas e sintéticas, em dívida com a tradição clássica e as sensibilidades contemporâneas.

Ele transforma completamente a argila, revestindo a superfície natural com borracha de PVC pulverizada, às vezes em camadas iridescentes que mudam de cor, outras em tons fluorescentes que se juntam em superfícies foscas e onduladas.

Existem ânforas de inspiração romana, bem como a forma de assinatura de Mustardo, uma forma semelhante a um donut que ele apelidou de "toróide" e uma versão esticada chamada "gadroon". A obra parece ao mesmo tempo orgânica e sintética, clássica e totalmente contemporânea.

A primeira mostra individual do artista em Nova York, no Midtown's Culture Object, apresenta cerca de 30 obras, incluindo sua maior peça até hoje, uma ânfora de quase um metro e meio de altura. Antes da abertura, Mustardo deu à Artnet News um vislumbre do espaço e como ele molda sua prática.

"Gadroons" secando no estúdio de Maxwell Mustardo. Foto cortesia do artista.

Você pode nos enviar um snap do item mais indispensável do seu estúdio e nos dizer por que você não vive sem ele?

Todo o meu trabalho é feito diretamente beliscando a argila com as mãos. É uma resposta hack, mas nada acontece sem minhas mãos: as ferramentas chegam depois só para afinar o que fizeram. Minhas rodas de bandas Shimpo são muito queridas para mim e relevantes em quase todas as etapas do processo de fabricação.

Qual é uma tarefa de estúdio em sua agenda esta semana que você está mais ansioso?

De longe, minha parte favorita do processo cerâmico é sempre trabalhar com argila úmida. Retornar a um grande pedaço de possibilidades úmidas é sempre excitante - muito do que acontece depois é uma série de sucessivos estreitamentos de possibilidades.

A roda de bandas Shimpo. Foto cortesia de Maxwell Mustardo.

Que tipo de ambiente você prefere quando trabalha? Você ouve música ou podcasts ou prefere o silêncio? Por que?

Não tenho padrões absolutos. Ouço podcasts, audiolivros e palestras quando posso dividir minha atenção prontamente, ou música clássica e jazz quando devo me concentrar ou quando outras pessoas estão no estúdio e, às vezes, apenas silencio quando preciso.

Quem são seus artistas, curadores ou outros pensadores favoritos para seguir nas mídias sociais agora?

Glenn Adamson vem imediatamente à mente - o inesgotável defensor do ofício, autor, curador e crítico. Ele lida e pensa nas mídias sociais de maneiras muito interessantes.

Garth Johnson, curador à frente de uma das maiores coleções de cerâmica americana, no Everson Museum of Art em Syracuse, deu forma a muitas exposições excelentes iluminando esta história muito breve, mas muito dinâmica. Sua experiência como fabricante e defensor do artesanato em geral lhe dá uma perspectiva particularmente perspicaz e expansiva.

Trabalhe no estúdio de Maxwell Mustardo. Foto cortesia do artista.

Quando você se sente preso enquanto se prepara para um show, o que você faz para se livrar?

Eu sou um grande crente em trabalhar de forma consistente e superar qualquer bloqueio. Costumo fazer muito pouco progresso sem trabalhar fisicamente as ideias no estúdio. As soluções podem ser encontradas em vários estágios do processo: o teste de esmaltes às vezes apresenta uma nova oportunidade para a forma, ou um desenho apresenta uma forma que requer novos tratamentos de superfície, etc.

Os shows exigem que eu insira suportes de livros em um fluxo de produção constante, o que é útil para mim porque raramente fico preso e é mais provável que precise de parâmetros que ajudem a moldar e definir minha produção.